ARCH LAB. La galleria accessibile

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Nasce l'Associazione Culturale ARCH LAB, che riunisce le competenze della Galleria ARCH ART & JEWELS, l'esperienza decennale dell'Associazione Procult ideatrice del festival multiartistico MArteLive e la creatività del Laboratorio Orafo Marcoaurelio.
ARCH LAB offre i suoi spazi espositivi a giovani artisti rivolgendosi, attraverso una comunicazione diretta ed efficace, non solo agli addetti ai lavori, ma anche ad appassionati e semplici amatori. Nello spazio libero di ARCH LAB l'arte scende dal piedistallo per avvicinare un pubblico più numeroso ed eterogeneo; attraverso un approccio informale l'arte diventa cultura del fare artistico, in cui concettualità e originalità trovano il giusto equilibrio.

Gli spazi di ARCH LAB sono aperti ad eventi di varia natura, quali performances musicali, teatrali e reading, in un'ottica di ricerca e di confronto delle diverse espressioni artistiche e letterarie. Un'ulteriore novità è rappresentata dai corsi di formazione nel campo artistico. Sarà inoltre allestito un laboratorio orafo permanente.

ARCH LAB ripropone l'evento SUPERMART - Arte al cm QUADRO, giunto alla sua terza edizione, aprendo nei prossimi mesi la campagna adesioni. SUPERMART rappresenta la migliore realizzazione della filosofia di ARCH LAB, il supermercato dell'arte, in cui quadri, disegni, stampe e fotografie sono a disposizione dei visitatori e nessun diaframma separa il pubblico dalle opere, che possono essere sfogliate, toccate, esaminate e comprate all'istante in assoluta tranquillità.

L' Associazione Culturale ARCH LAB offre servizi legati alla produzione, promozione, ufficio stampa e vendita dell'arte anche sul web.

 


SUPERMART ARTE AL CM QUADRO

La migliore realizzazione della filosofia di ARCH è rappresentata dal SUPERMART ARTE AL CM QUADRO, il supermercato dell'arte in cui quadri, stampe e fotografie sono a disposizione dei visitatori e nessun diaframma separa il pubblico dalle opere, che possono essere sfogliate, toccate, esaminate e comprate all'istante in assoluta tranquillità. Non è una semplice esposizione né una delle tante fiere, con il SUPERMART la ARCH LAB vuole riportare l'attenzione del pubblico sulla concretezza delle opere, sui materiali, colori, poetiche degli artisti, sulla loro peculiare interpretazione della realtà. Anche per questo nel SUPERMART l'arte si vende al centimetro quadrato, applicando cioè un coefficiente fisso e considerando esclusivamente il formato dell'opera nella definizione del prezzo, senza mai superare la quota dei mille euro.
Contro le logiche imperanti nel sistema dell'arte, si vuole indurre il pubblico a riflettere sul costo di un'opera d'arte a partire dal lavoro concreto dell'artista. Il mercato ufficiale si fonda su parametri che mettono in secondo piano il costo dei materiali o il tempo di produzione; il prezzo di un'opera viene influenzato da fattori come la rarità e la visibilità, le operazioni di marketing, la promozione pubblicitaria, la speculazione a opera di mercanti e degli stessi collezionisti.
Il SUPERMART si rivolge ai giovani artisti e agli appassionati d'arte per contribuire alla creazione di un nuovo mercato, che parta dal basso e miri a un collezionismo diffuso, non specialistico, ma non per questo meno attento e partecipe di quello milionario. Tutto ciò può avvenire solo se chi espone e chi valuta l'acquisto parlano la stessa lingua. L'abolizione fisica della distanza fra opera e fruitore non implica infatti una decadenza del valore di un'opera d'arte, ma solo dell'aura che la circonda.
Come si costruisce allora un mercato aperto a un gran numero di collezionisti, competenti ed entusiasti, sia pur con mezzi economici limitati?
Una prima risposta è quella del multiplo, la riproduzione in serie che abolendo il concetto di unicità dell'opera distribuisce il valore su ogni singola copia, ogni singola versione tratta dalla matrice iniziale, sia essa grafica o plastica. Una seconda risposta si trova nella segmentazione dell'offerta, che crea di fatto una pluralità di mercati, fra loro sostanzialmente indipendenti, in cui ciascun acquirente può trovare quello che desidera o almeno ciò che si adatta alle sue disponibilità finanziarie. Esiste tuttavia una terza opzione, una differente strategia. È quella di chi non insegue un target, un potenziale acquirente, un settore di mercato, ma lo crea attraverso una modalità di offerta originale e provocatoria. È questa, la logica del SUPERMART.
Per ribadire il suo carattere promozionale e democratico il SUPERMART è anche un premio, a cui partecipano tutti gli artisti che espongono le loro opere nella rassegna. Una giuria popolare, formata dai visitatori, acquirenti o semplici curiosi, è chiamata a esprimere le sue preferenze su apposite schede. Tra i tre artisti più votati una seconda giuria, formata da operatori in diversi campi artistici, sceglie il vincitore, al quale la Galleria assegna una personale della durata di un mese. Anche per i votanti c'è la possibilità di essere premiati; infatti ai possessori delle cinque prime schede estratte vengono offerti preziosi omaggi.


Corso di Decorazione Pittorica avanzato


corso_pittura_archHa la finalità approfondire la materia della decorazione attraverso l’insegnamento della metodologia e delle tecniche pittoriche antiche.
Il corso è rivolto a tutti gli allievi che hanno frequentato il corso base o che abbiano le conoscenze base della decorazione al fine di consentire e garantire agli allievi le nozioni e gli strumenti affinati della decorazione.
Il programma è suddiviso in due sessioni,  al termine del corso l’allievo acquisirà quelle conoscenze e la padronanza di esse che gli consentiranno di operare con sicurezza in maniera professionale e indipendente.

Prima sessione : finto marmo.
Prevede l’introduzione di cenni storico artistici della decorazione murale, della tecnica pittorica antica applicata e la realizzazione delle seguenti esercitazioni su supporti che gli allievi prepareranno secondo indicazioni dell’insegnante. L’ esercitazioni sono :
1 - realizzazione del finto marmo effetto pietra (tipo travertino)
2 - finto marmo brecciato antico
3 - finto marmo a venature incrociate tipo portasanta
4 - tarsia geometrica (semplice) di marmi diversi

Seconda sessione : decorazione di un oggetto con finto intarsio marmoreo.
Prevede l’ideazione, la  progettazione e la realizzazione della decorazione pittorica con finto intarsio marmoreo di un complemento d’arredo in legno (cornice, scatola, vassoio, ecc ).
Lo scopo è di permettere a ogni singolo allievo di applicare le conoscenze acquisite attraverso un’ esercitazione che vede in gioco, con l’aiuto dell’insegnate, l’espressione delle capacità creative individuali.
Si prevede inoltre il fondamentale insegnamento delle tecniche di finitura della decorazione murale quali velature, spugnature e antichizzato, al fine di fornire agli allievi gli strumenti più raffinati e  professionali della materia.
Verranno quindi, su indicazione dell’insegnate, eseguiti degli esercizi finalizzati alla comprensione e realizzazione di tali effetti.

Materiali: l’associazione ARCH LAB fornirà agli alunni tutti i colori necessari per lo svolgimento delle esercitazioni.
Ogni alunno dovrà attrezzarsi del materiale:
due pennelli di setola n° 3 e n° 5, due pennelli a goccia n° 3 e n ° 5, due pennelli piatti n° 4 e n° 6, ue pennelli da ritocco n° 3 e n° 6, righello, squadre, matita 1B, temperino, gomma, spugna naturale di grandezza media, carta mylor per stencil, forbicine per stencil e contenitore per l’acqua da mezzo litro.
n° posti: 5 - 7 allievi
costo del corso : € 350
frequenza: due lezioni a settimana di 3 ore per un totale di 14 lezioni (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
Si rilascia attestato di frequenza dell’ Associazione ARCH LAB con  il Patrocinio del Comune e Provincia di Roma

I docenti altamente qualificati mettono a disposizione l’esperienza professionale che li ha visti partecipi di importanti lavori per i Musei Vaticani.
L’associazione, nel caso di mancato raggiungimento dell’obbiettivo da parte dell’allievo, rimane a disposizione per lezioni individuali con prezzo aggiuntivo.

 


Corsi di Oreficeria
Lavorazione a cera persa


corso_orificeria_archLa lavorazione a cera persa è senza dubbio la tecnica che ha rivoluzionato il mondo dell’oreficeria; partendo da tale materiale e lavorandolo con strumenti diversi si ottiene il prototipo in cera di un anello, di un pendente ecc. che attraverso la fusione viene realizzato in modo fedele nei diversi metalli (oro, argento e bronzo).
La realizzazione delle gomme consente sia la riproduzione del gioiello sia la possibilità di modificarlo. Creatività e fantasia non hanno limiti. Ecco il vero motivo del successo di questa tecnica.

Programma corso base.
Tema: corrente artistica liberty a cui si ispireranno i gioielli che gli alunni dovranno eseguire come esercizio su indicazioni dell’insegnante. Si prevede la realizzazione di un anello a fascia e un pendente attraverso l’utilizzo delle lastre e profilati in cera. Al termine delle esercitazioni, ogni singolo allievo potrà decidere quale degli esercizi realizzati in cera fondere per poi essere rifiniti. Per la fusione finale, gli oggetti in cera verranno portati in laboratori esterni e ogni singolo allievo potrà decidere in quale metallo fondere (oro, argento o bronzo). I costi del metallo e della fusione sono a carico degli alunni.
Gli insegnanti per tutta la durata del corso saranno a disposizione degli alunni per spiegazioni, informazioni e suggerimenti.
I materiali di cui ogni allievo dovrà attrezzarsi sono: lastre e profilati in cera, spiritiera, alcool, spicilli, righello, squadre, matita, carta da lucido e calibro.
Durata: 50 ore / 2 mesi
Costo: € 350 (2100 – 250 ass. 1800 docenti - 50 pubblicità)
N° posti: 6/7 allievi
Frequenza: due lezioni a settimana di 3 ore (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
Attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma

Programma corso avanzato II:
Tema: artisti Laboratorio Marcoaurelio e Raffaella Ciccia a cui si ispireranno i gioielli che gli alunni dovranno eseguire come esercizio su indicazioni dell’insegnante. Si prevede la realizzazione di un paio di orecchini a verso con pietra e un pendente con snodo attraverso l’utilizzo delle lastre e profilati in cera. Al termine delle esercitazioni, ogni singolo allievo potrà decidere quale degli esercizi realizzati in cera fondere per poi essere rifiniti. Per la fusione finale, gli oggetti in cera verranno portati in laboratori esterni e ogni singolo allievo potrà decidere in quale metallo fondere (oro, argento o bronzo). I costi del metallo e della fusione sono a carico degli alunni.
Gli insegnanti per tutta la durata del corso saranno a disposizione degli alunni per spiegazioni, informazioni e suggerimenti
L’iscrizione al corso avanzato sono aperte a tutti gli allievi che hanno frequentato il corso base o che abbiano le conoscenze base dell’oreficeria.
I materiali di cui ogni allievo dovrà attrezzarsi sono: lastre e profilati in cera, spiritiera, alcool, spicilli, righello, squadre, matita, carta da lucido e calibro.
Durata: 50 ore / 2 mesi
Costo: € 350 (2100 – 250 ass. 1800 docenti - 50 pubblicità)
N° posti: 6/7 allievi
Frequenza: due lezioni a settimana di 3 ore (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
Attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma

Programma corso avanzato III:
Tema: corrente artistica contemporanea – design a cui si ispireranno i gioielli che gli alunni dovranno eseguire come esercizio su indicazioni dell’insegnante. Si prevede la realizzazione di un anello con pietra, di un paio di orecchini a verso e/o un pendente con l’utilizzo della cera dura e colaggio. Al termine delle esercitazioni, ogni singolo allievo potrà decidere quale degli esercizi realizzati in cera fondere per poi essere rifiniti . Per la fusione finale, gli oggetti in cera verranno portati in laboratori esterni e ogni singolo allievo potrà decidere in quale metallo fondere (oro, argento o bronzo). I costi del metallo e della fusione sono a carico degli alunni.
Gli insegnanti per tutta la durata del corso saranno a disposizione degli alunni per spiegazioni, informazioni e suggerimenti
L’iscrizione al corso avanzato sono aperte a tutti gli allievi che hanno frequentato il corso base e avanzato II o che abbiano le conoscenze base dell’oreficeria.
I materiali di cui ogni allievo dovrà attrezzarsi sono: cera dura, cera a colaggio, seghetto per cera, lime, smerigli, frese, scaldacela, spiritiera, alcool, spicilli, righello, squadre, matita, carta da lucido e calibro.
Durata: 50 ore / 2 mesi
Costo: € 350 (2100 – 250 ass. 1800 docenti - 50 pubblicità)
N° posti: 6/7 allievi
Frequenza: due lezioni a settimana di 3 ore (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
Attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma
L’associazione, nel caso di mancato raggiungimento dell’obbiettivo da parte dell’allievo, rimane a disposizione per lezioni anche individuali con prezzo aggiuntivo per tutti e tre i livelli dei corsi.

Stage di Oreficeria con il Maestro orafo Marcoaurelio

•    Design ed ergonomia del gioiello

durata : di 6 ore 
costo : di € 50 per un numero di  posti 15
n° posti: 10/15 allievi
frequenza: due incontri a settimana da 3 ore ognuno (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma.

•    Scelta tecnica dei diversi tipi di metallo in base alla lavorazione e al gioiello da realizzare.

durata : di 6 ore 
costo : di € 50 per un numero di  posti 15
n° posti: 10/15 allievi
frequenza: due incontri a settimana da 3 ore ognuno (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma.


•    Cenni storici e restauro del gioiello.

durata : di 6 ore 
costo : di € 50 per un numero di  posti 15
n° posti: 10/15 allievi
frequenza: due incontri a settimana da 3 ore ognuno (mattina o pomeriggio da definire secondo richieste)
attestato: si rilascia attestato di frequenza con Patrocinio del Comune e della Provincia di Roma.

 


Dove siamo?

Associazione Culturale ARCH LAB
Via G. Lanza 91A - 00184 Roma.
P. I. 10379671000.
Email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

 

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